姓名准考证号秘密★启用前高三语文注意事项：1.答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号等填写在试卷和答题卡指定位置上。2.回答选择题时，选出每小题答案后，用2B铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号。回答非选择题时，将答案用0.5mm黑色笔迹签字笔写在答题卡上，写在本试卷上无效。3.考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。一、现代文阅读(35分)(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题，19分)阅读下面的文字，完成1~5题。农耕是中华文明的立根之基，人与土地的连结嵌入我们文化基因深处。人类学家费孝通提出的“乡土中国”的概念是对中国传统社会气质的凝练。然而，伴随现代城市化进程而来的是乡野土地逐渐淡出人们的视野，尤其是越来越多的年轻人对农事知之甚少，对“三农”也愈加隔膜，加之农业机械化生产，农耕文化面临消弭的危机。由此，乡村生活综艺应运而生，实现在电子空间乡村生活的影像转化，力图填补现代人的想象空间，作为一种象征资源维系对乡村的时空感知和情感依托。作为一种都市文化的反向观照，“乡村”在综艺里是异于“都市”的他者存在。都市高速快节奏运转，乡村则慢速时间循环。在慢综艺的叙事内核里，乡村的田园风光、家长里短、安宁悠远的自然意境被塑造成现代都市人的“武陵源”，是“久在樊笼里，复得返自然”隐居理想的唤起，也是山水美学、诗意栖居的精神表达，更是都市日夜忙碌之余焦虑和压力的释放。换言之，乡村作为都市人审美对象而存在，是被言说和重塑的对象。网络综艺《种地吧》在乡村综艺题材上的突破源于乡村不再是都市人视觉消费的对象，而是彰显自我的言说主体。它让嘉宾走进乡村参与农耕生产，从零起步，农业基础知识、农具操作技能都作为节目的有机组成元素一一呈现。都市青年初干农活时的局促，暴露自身乡村地方性知识的欠缺，实质展示出城乡二元结构中乡村权力的一次反转。节目中，嘉宾与乡村在消费语境下的二元对立关系消除了，嘉宾根据作物的生长周期参与全流程管理，从挖沟到播种，从施肥到收割，从储存到售卖，全身心体验劳动的每一个环节。由此，“耕耘”不再是文学叙事性的表达，而是一次次汗水浸透衣领的真实体验；“乡村”不再是浪漫主义的审美对象，而是由一次次具体的劳作编织的参与性事件。不同类型乡村生活综艺的持续输出，与乡村振兴、粮食安全、农村现代化等国家宏大发展议题相呼应，是文艺服务人民的有效实践路径。村容村貌、农事活动的媒介化呈现，其影像传播的意义在于塑造公众的“目光”。如果文字的意义源于阅读，那么影像的意义得自眼光。在影像的范畴里，通过对视角习惯的培养，涵化人认知世界的思维方式。此前，乡村生活综艺的表达视角多是抽离自我的“消费”，如今《种地吧》的变革意义在于侧重投入自我的“生产”。它的叙事基点不是闲情逸致的美景美食，而是重返土地——长时间投入的土地耕作，与泥土、风雨、市场打交道，这是一场真正的沉浸式体验。作为“内娱首部劳动纪实互动真人秀”，它重在展现劳动，是对都市青年与自然“斗争”的纪实，虽以真人秀轻松的叙事方式为切口，思考的却是“为什么要种地”“为什么是年轻人种地”的大问题。从综艺制作的角度看，《种地吧》的爆款气质源于一个“真”字。嘉宾真刀真枪下地干活，不做作，没有剧本可以参照，全凭事情的进展，由每个人自我决定和自我行动。看似随性，才有真实。首期内容中，就有撞坏收割机、收割机挂倒电线、收割机陷入水泥中等问题；后发生排水沟被堵的情况，不得不在零下气温中瑟瑟发抖通了半宿；再有就是上网搜索种地、基建或养殖的教学视频，在干活的过程中不断试错……所谓网络综艺的“网感”，不是提前的设计与编排，而是记录人在真实情境下的反应。除了行动上的“真”，还有思考问题上的“诚”。“种地小队”面对并不熟悉的农耕生活，他们亲历身体上的劳累，经历情绪上的局促、尴尬，团结一心克服接踵而至的困难，这何尝不是屏幕前年轻观众自我观照的一面镜子。不必讳言，我们这一代离土离乡的都市青年，对农耕体力劳动的体验几乎为零，“四体不勤五谷不分”也是通病，田间劳作多是叶公好龙的想象。相较于文字的理性，影像传播是零距离的。面对“种地小队”在田间地头如“变形记”般的纪实镜像，或许可以让都市里的孩子对躬耕劳作的辛苦有更确切的认知，从而有助于养成尊重劳动、爱惜粮食的意识。四季更替，生长有序，土地里的播种与收获，输出的是不骄不躁、踏踏实实的生活哲学。屏幕前的观众或许可以从农村综艺返璞归真的劳动纪实里汲取积极生活的动力，重构自己的生命情感与生活秩序。(摘编自张凯滨《乡村生活综艺：媒介化时代重建都市人与土地的连结》)1.下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是(3分)A.乡村生活综艺的出现源于中国传统社会的乡土气质，也和现代城市化进程中的农耕文化面临着消亡有关。B.乡村生活综艺通过影像媒介呈现乡村生活，拉近城市人和土地的时空距离，作为一种象征资源，维系人们对土地的依恋情结。C.乡村生活综艺里的“乡村”都是都市文化的反向观照，是都市人诗意栖居的精神家园，可释放人们的焦虑和压力。D.不同类型乡村生活综艺的持续输出，与乡村振兴、粮食安全、农村现代化等国家宏大发展议题相呼应，培养人认知世界的思维方式。2.根据原文内容，下列说法不正确的一项是(3分)A.网络综艺《种地吧》通过“种地小队”耕作劳动的真实参与和体验过程的呈现，实现了对以往乡村综艺题材的突破。B.《种地吧》真人秀轻松的叙事方式只是一个切入点，目的不仅在于引导人们对劳动的真实体验，更在于引导人们重新思考生活的哲学。C.《种地吧》的变革意义在于年轻人重视自我生产，来到这里的年轻人不再消费，而是自己耕作，自给自足，以加强劳动的真实体验。D.《种地吧》有助于让都市里的孩子养成尊重劳动、爱惜粮食的意识，是因为节目如纪实镜像，给他们提供了自我观照的一面镜子。3.下列乡村生活综艺节目中，最能反映“重返土地”主题的一项是(3分)A.《向往的生活》，用流水线的录制模式，安排嘉宾们扮演不同角色，为观众提供了一个逃离快节奏生活的“桃花源”。B.《一路成年》，五个刚走向社会的青年，在各自父亲的陪伴下到乡村去，父子们同吃同住、共同劳动，一起完成一场“成人礼”。C.《宝藏般的乡村》，嘉宾通过体验农忙、品尝美食、趣味游戏、直播带货和与村民同吃同住等项目，感受乡村的物产风貌。D.《哈哈农夫》，嘉宾们在一日三餐饮食起居的基础上，还需要打理家禽家畜和各种庄稼，参与当地传统农作事务，体验当地特色饮食。4.就乡村生活综艺来说，影像传播这种媒介相较于文字的优势是什么?请结合文本简要概括。5.近年来乡村生活综艺为什么能够持续受到人们的关注?请结合文本简要分析。(4分)(6分)(二)现代文阅读Ⅱ(本题共4小题，16分)阅读下面的文字，完成6~9题。文本一：喜神汪曾祺喜神即画像，这大概是宋朝人的说法。钱大昕《竹汀先生日记钞》：“读宋伯仁《梅花喜神谱》……凡百图，图后五言绝一首，题曰‘喜神’，盖宋时俗语，以写像为喜神也。”钱说未必准确。喜神我们那里现在还有这说法。伯仁画梅，只是取其神韵，“喜神”是诗意化了的说法，是从人像移用的。除了宋伯仁，也没有听说过称花卉画为喜神的。作为人像的喜神图有两种。一种是生活像，即行乐图。袁枚《随园诗话》谓：“古无小照，起于汉武梁祠画古贤烈女之像。而今则庸夫俗子皆有一行乐图矣。”行乐图与武梁祠画像，恐怕没有直接关系，袁枚盖亦揣测之词。自画或请人画小像，当起于唐宋，苏东坡即有小像。明清以后始盛行。“庸夫俗子皆有一行乐图矣”，是对的。我的外祖父即有一行乐图，是一横披。既是“行乐”，大都画得很闲适，外祖父的行乐图就是这样。他坐在一丛竹子前面的石头上，手执一卷书，样子很潇洒，其实我的外祖父是个很古板严厉的人，我从来没有看见过他坐在丛竹前的石头上，并且他从来不看一本书。比行乐图更多见的喜神是遗像，北京人叫做“影”。画遗像的是专门的画匠，他们有一套特殊的技法。病人垂危，家里人就会把画匠请来。画匠端详着病人，用一张纸勾出他的脸形粗略的轮廓线条。回家在一张挖出一个椭圆的宣纸的椭圆处，用淡墨画出像主的头像的初稿。照例要拿了初稿到“本家”去征求死者亲属的意见。意见总是有的，额头窄了、颧骨高了、人中长了……最挑剔的大都是姑奶奶。画匠把初稿拿回去，换一张新纸，勾了墨色较深的单线，敷出淡淡的肤色，“喜神”的头部就算完成。中国的传真画像的匠师有一套秘传的“百脸图”，把人的面部经过分析，定出一百种类型，画像时选定一种，对着真人，斟酌加减，画出来总是相当像的。我们县城里画像画得最好的是管又萍，他的画价也最贵。“开脸”之后，画穿戴。男的都是补褂朝珠，颜色是一样的，只有顶子不能乱画。大红顶子、金顶子，不能乱来。常见的喜神上的顶子多半是蓝顶子、水晶顶子，因为这是不大的功名。女的则一律是凤冠霞帔。这有点奇怪，男女时代不同。喜神上的老爷是清装——袍套，太太则是明代的服装——凤冠霞帔是明代服装。据说这跟洪承畴的母亲有关。洪母忠于明室，死后顺治特许以明代命妇服装盛殓。以后就将此制度延续了下来。顺治开国，为了笼络人心，所颁圣谕或者可信。画穿戴是很费工的，要画得很细致。曾见过一篇谈齐白石的文章，说他画的像能透过纱套，看得见里面袍子上的团龙。其实这是所有的画匠都做得到的，只要不怕麻烦。管又萍画像只管“开脸”，画穿戴都交给了徒弟。他有两个徒弟，都是哑巴。他们也能“开脸”，只是不那么传神。管又萍病重，自知不起，他叫两个徒弟给他画一张像。徒弟画好了，他看了看，叫徒弟拿一面镜子、一枝笔，他对着镜子看了看，在徒弟画的像上加了两笔。传神阿堵，颊上三毫，这张像立刻栩栩如生，神气活现。管又萍放下画笔，咽了气。文本二：一个人的风格是和他的气质有关系的。布封说过：“风格即人。”中国也有“文如其人”的说法。人和人是不一样的。取舍不同，静躁异趣。杜甫不能为李白的飘逸，李白也不能为杜甫的沉郁。要形成个人的风格，就得读和自己气质相近的书。也就是说，读自己喜欢的书、对自己口味的书。一个作家读很多书，但是真正影响到他的风格的，往往只有不多的作家，不多的作品。有人问我受哪些作家影响比较深，我想了想：古人里是归有光，中国现代作家是鲁迅、沈从文、废名。我曾经在一次讲话中说道归有光善于以清淡的文笔写平常的人事。归有光自称他的文章出于欧阳修。读《泷冈阡表》，可以知道《先妣事略》这样的文章的渊源。但是归有光比欧阳修写得更平易，更自然。他真是做到“无意为文”，写得像家常话似的。他的结构“随意曲折”，若无结构。他的语言更接近口语，叙述语言与人物语言衔接处若无痕迹。他的《项脊轩志》：“吾妻归宁，述诸小妹语：‘闻姊家有阁子，且何谓阁子也？’”话没有说完，就写到这里。想来归有光的夫人还要向小妹解释何谓阁子的，然而，不写了。写出了，有何意味？写了半句，而闺阁姊妹之间闲话神情遂如画出。这种照生活那样去写生活，是很值得我们今天写小说时参考的。我觉得归有光是和现代创作方法最能相同，最有现代味儿的中国古代作家。(摘编自汪曾祺《谈风格》)6.下列对文本一相关内容的理解，不正确的一项是(3分)A.小说中的“我”认为，喜神行乐图起源于汉代的古贤烈女之像，后来发展为庸夫俗子皆有的行乐图，例如“我”的祖父就有一幅。B.小说中的外祖父虽是个很古板严厉的人，但在其行乐图中却潇洒地手执书卷坐在丛竹前的石头上，因为这才符合行乐图闲适的要求。C.画遗像时需拿了初稿到“本家”去征求死者亲属的意见，其中姑奶奶们往往是最挑剔的，这也说明对传真画像的匠师技能要求比较高。D.管又萍经对镜自照后，在徒弟画的像上加了两笔，画像立刻栩栩如生，神气活现，这表明管又萍在传真画像方面技艺高超。7.下列对文本相关内容的分析和评价，不正确的一项是(3分)A.文本一在介绍喜神图类型时就带了一笔“我们县城里画像画得最好的是管又萍，他的画价也最贵”，这句话为后文表现管又萍的高超技艺作了铺垫。B.文本一写齐白石“画的像能透过纱套，看得见里面袍子上的团龙”，衬托出齐白石是画喜神图画得最好的画师，画得极其细致。C.文本二中作者认为归有光“半句传神”很有意味，这一观点在《喜神》中也有体现，如写到“管又萍放下画笔，咽了气”就结束。D.文本一的风格应是与